suite Miro : céramiques et anti-peinture

                                               L'or de l'azur 1987 Acrylique sur toile

 La céramique c'est pour 

Miro le retour à l'essence 

qui implique le contact 

avec l'argile et le feu, deux 

éléments ayant des 

résonances cosmogoniques.

Il réalise ses oeuvres avec 

le céramiste Josep Llorens 

Artigas mais pour lui 

"le maître d'oeuvre,

 en dernier ressort

est le feu", son action est 

imprévisible et sa sanction

 redoutable"


Stèle double face
 1956
 grès émaillé

                             Anti-painting                 Anti-peinture

Toile brûlée 5

 1973

 Acrylique sur toile

 brûlée et taillée 

 A Paris, au printemps 1968,  les étudiants 

défient les forces de l'ordre établi

par des révoltes et des manifestations.

Pour eux le seul réalisme acceptable

 c'est de demander l'impossible.

 Il en va de même pour Miro

 pour qui la peinture, avec sa logique

 et ses conventions, incarne aussi

tout un système.

Le tableau est un mur où s'inscrit la révolte.

                                                        Mai  1968. Acrylique et huile sur toile

La sérénité et le

 dépouillement de certaines

 des peintures qui suivent les 

séjours de Miro au Japon

 ne sont pas incompatibles

avec une exécution plus libre :

la représentation ne cherche 

pas la ressemblance.

Le format vertical allongé 

et le trait sûr sans vascillations

 rappellent le Kakémono

 et la calligraphie.

        Sortie sur une des terrasses de la Fondation avec vue sur Barcelone

                                                Prélude à d'autres scuptures

https://journals.openedition.org/imagesrevues/156

Fondation Miro :suite

          Prades  : une rue

Une toile utilisée pendant les vendanges pour le transport du raisin est l'aiguillon de cette oeuvre.

Ce support qui renvoie au paysan et à la terre est un témoignage matériel du passage du temps et de l'interaction de l'homme avec la nature.

Le contour de la toile dessine un carré à l'intérieur du carré du tableau en allusion à l'espace représentationnel de la peinture.

                                         The land                      La terre :

                         https://www.youtube.com/watch?v=iBl_MYXljdk

https://www.youtube.com/watch?v=JdxCpgPyM1U

Ce double autoportrait montre deux moments superposés

En fond une copie au crayon d'un tableau commencé en 1937, où le portrait de Miro fusionne avec des symboles propres à son univers particulier :

par dessus un graffiti noir très synthétisé de 1960, 
le visage se mue en une figure impersonnelle anonyme qui renvoie au trait primitif universel.

           https://www.fmirobcn.org/en/foundation/katsuta-collection/

Fondation Miro

                                                                           

Après son premier séjour au Japon en 1966, Miro se déclare profondément en accord avec l'âme japonaise.

Certains titres évoquent la poétique brièveté des haïkus et les peintures très sobres en traduisent le sens à l'aide d'un minimum d'éléments visuels.

Miro synthétise au maximum et reprend le problème de la profondeur

Antoni Gaudi : céramiques

 Pour commencer au MNAC puis sur les sommets de la Sagrada Familia, son

 oeuvre toujours inachevée.

             Qui ne connait pas Antoni Gaudi  ?

                                                            https://whc.unesco.org/fr/list/320/

              Je ne sais si je vous emmène au Parc Güell aujourd'hui ... , cela 

dépendra du soleil  si capricieux et avare de ses rayons en ce mois de mai. 

(ce qui veut dire que s'il est présent je vais choisir d'aller travailler dans mon jardin)

En ce qui concerne la Sagrada Famillia, je me suis réfugiée dans les hauteurs.

 Une vraie foire sur le parvis, grouillant d'une foule bigarrée et cosmopolite,

sans trop de regret de n'avoir pas de billet réservé par internet, pour l'avoir

déjà visitée beaucoup plus calmement il y a une vingtaine d'années.

               Bouquets de fleurs ou de fruits se chauffant au soleil :

       Ces paniers de fruits sont en résonance avec les 52 colonnes de l'intérieur

 représentant le règne végétal

  la Sagrada Familia est le livre de pierre de l'Apocalypse

                                                                 et la Nouvelle Jérusalem

 l'oeuvre inachevée de toute une vie mais qui n'a pas encore atteint son apogée,

vue du Parc Güell; ce sont encore les grues qui couronnent son édifice, suivant

 années après années, les plans de l'illustre architecte.

                                           elle se dresse puissante au centre de la ville.

 quelques uns des douze paniers de fruits qui représentent les douze récoltes une

par mois qui seront faites dans la Nouvelle Jérusalem céleste

                                                  La façade de la  Passion est plus austère.

Gaudi, lui-même est représenté aux pieds du Christ

                                                               un des apôtres, saint Philippe

                             Saint Longinos, dont la lance  a percé le coeur du Christ

                                                        
   pas peur,  le pigeon !!!

                                              https://blog.sagradafamilia.org/es/divulgacion/cuales-los-proximos-hitos-la-sagrada-familia/

 http://www.sagradafamilia.org/es/arquitectura/